莫高窟的简介

最佳答案 - 由提问者2007-03-05 12:05:33选出

俗称千佛洞，位于敦煌市东南25公里鸣沙山东麓的断崖上，与三危山隔大泉河东西相望，是我国享誉世界的著名的佛教石窟。石窟全长1618米，窟龛主要集中在断崖的南端。

莫高窟创建于前秦建元二年（366年）。相传当时有一个名叫乐尊的禅师，途经此地歇息，正值黄昏夕照，突然抬头望见三危山金光万道，仿佛有千万尊佛显身其间。乐尊以为是佛显圣，便把此处当作圣地，满怀虔诚，雇人在这个断崖上开凿了第一个洞窟。其后又有一个名叫法良的僧人，效法乐尊，开凿了第二个洞窟。莫高窟的历史就从此开始了。中间虽然历经长期的自然和人为的破坏，至今仍保留了十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等各个朝代的洞窟492个，其中保存历代壁画4.5万平方米（不包括重妆后覆盖在内壁的），彩塑2400余身（不包括影塑），唐宋木构建筑5座，是世界上现存规模最大、保存最完整的佛教艺术宝库。

莫高窟是雕塑、壁画和建筑三者融合一体的综合性艺术宝库。以彩绘泥塑为代表的造像艺术是莫高窟的艺术主体。人物琳琅满目，有佛、菩萨、弟子、天王、力士、高僧等，千姿百态，风采各具。就各个时代的主要特征而言，北魏的塑像明显受到了印度文化的影响，人物的面相、衣饰的技法都带有显著的西域特征。西魏的塑像以“秀骨清像”为造型特征，注重神韵和气度，在呈现原有的西域特征的同时，也浸染了浓郁的汉晋文化气息。这时期还有许多技法上富有独创性的影塑。隋代的塑像进一步突破了外来艺术规范的束缚，开始创造出具有自已民族特色的佛、菩萨像。人物面相丰满，肌体丰腴，曲线柔和。技法上采取一种独特的“仰视法”，人体比例显得头大身短，彩绘的装饰作用得到前所未有的重视。风格上追求雍容厚重。隋代是敦煌艺术发展的一个重要的转折期。

唐代是莫高窟艺术的黄金时代，石窟的开凿和造像活动达到了空前的规模，是莫高窟艺术的极盛时期。开凿于初唐的96窟的弥勒像，高33米，是莫高窟第一大佛像，也是世界上最大的泥塑佛之一。开凿于盛唐时期的130窟弥勒像，高26米，是莫高窟的第二大佛像。开凿于中唐的158窟的卧佛，规模亦相当大，而且在艺术上都有杰出的表现。在莫高窟2400余身彩塑中，唐代的塑像占了相当大的比重，总数约二分之一多。这时期的彩塑艺术达到了精妙无比的地步，留给人们深刻的印象是：气魄宏伟，敷彩绚丽，人物华贵端庄，亲切自然，栩栩如生。“菩萨如宫娃”，富有世俗享乐气息。作风写实，人体比例协调匀称，线条流畅柔和，对人物心理、性格的刻画，以其非凡的技艺，令人叹为观止。

莫高窟有“壁画艺术的长城”之誉。壁画是莫高窟艺术的重要组成部分。莫高窟的壁画属于水粉壁画，只有元代一窟是水彩壁画。壁画的内容十分丰富，形式也多种多样，按其性质，大体可分为说法图、经变、佛传、本生故事、曼荼罗、供养人像、藻井及边饰图案等七大类。其中频频出现的飞天形象，最令人流连忘返，赞叹不绝。唐代壁画中的飞天形象，已成为敦煌莫高窟艺术的标志。这些飞天如姊似妹，顾盼生姿，或手持莲花，或合抱琵琶，或散花，或奏乐，彩练当风，飘飘欲仙，凌虚舞空，潇洒欢快，比起其他石窟的飞天，更富有浪漫色彩。

藏经洞，即莫高窟17号洞窟，开凿于唐代后期，在16号窟的甬道壁上，高约1.6米，宽约2.7米。这座小窟的窟门原用泥墙封闭，是偶然被清理洞窟积沙的道士王圆录发现的。窟内堆满从公元4世纪至11世纪我国近10个朝代的各种经卷、文书、古籍、幡画、铜像等数不清的文物，这些文物被通称“敦煌遗书”。它涉及我国古代1000多年的政治、经济、军事、历史、宗教、哲学、民族、文学、艺术、科技以及中外文化交流等各方面的内容，故后来习惯上称此窟为藏经洞。

藏经洞的发现，是本世纪初中国和世界考古史上一项极其重要的发现，但由于当时清政府的腐败无能和王圆录的愚昧无知，遭到了帝国主义者的空前掠动。自1907年始，先后有英国的斯坦因、法国的伯希和、日本的吉川小一郎、桔瑞超、俄国的奥登堡、美国的华尔纳等人，骗盗了其中大量的宝贵文物。现在，对藏经洞出土文书的研究，已成为本世纪的一门显学，国际上称为“敦煌学”。至于这个洞的藏书、封闭与湮没无闻，日本作家井上靖的小说<<敦煌>>对此作了富有传奇色彩的艺术描绘。